今年9月，在美國工作生活了17年的指揮家林敬基選擇回到中國，成為天津茱莉亞管弦樂團首任駐團指揮。

林敬基在古典音樂圈所走的路，獨特而迂回。35歲之前，他的職業身份是執業律師，在世界最大的律師事務所任職十年。他曾在英國劍橋大學圣約翰學院修讀經濟，始終與國際金融業務打交道，卻在產生職業倦怠之后選擇急流勇退。他直接“裸辭”，以破釜沉舟的方式，回到他熱愛的古典音樂，最終成為一位指揮家。

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出生于香港的林敬基，前半生都在英國和美國度過。他從律師跨越到指揮，以足夠的專業度獲得樂壇聲譽，同時執掌美國幾個交響樂團的藝術總監。

9月25日，林敬基攜天津茱莉亞管弦樂團舉行了新樂季的第一場音樂會，這是他和樂團的首次合作，也是他回國結束隔離后迅速投入工作后的第一次登臺。

“到天津兩個多月，一切都出乎我的想象。”林敬基告訴第一財經，疫情期間中國仍有新的交響樂團在成立，很多城市都有宏偉華麗的音樂廳在涌現，“我感覺中國的古典音樂是蓬勃發展的。等到疫情逐漸過去，古典音樂，尤其是交響樂能給社會帶來更多的活力。”對于這位經歷傳奇的指揮家來說，從美國移居到中國，開啟天津茱莉亞的新旅程，是人生的另一次抉擇和改變。

從國際律師到指揮家

回憶起3歲學鋼琴、7歲學小提琴的經歷，林敬基說，那幾乎是同時代香港父母都會為孩子做的選擇。

在城市居住面積有限的香港，學樂器的目標，更多是為了獲得耀眼簡歷，進入更好的學校。目標性過強的學琴，讓年幼的林敬基無法享受于音樂。

進了小學，他參加學校管弦樂團，演奏的第一個曲目就是德沃夏克的《第九交響曲》。對小學生來說，這部豐富又新奇的作品演奏起來太難。長達一年的時間，樂團都只排練其中一個樂章。

“那是非常無聊的，但不知道為什么，通過重復，你會逐漸愛上音樂。”林敬基說。

15歲赴英國念書，同學都在玩橄欖球，他獨自一人練小提琴。他還專門買了伯恩斯坦指揮倫敦交響樂團的音樂會門票，見到他小時候在唱片里聽過無數遍的指揮家。

報考大學時，家人希望他從事更能賺錢的金融行業。他擱置夢想，考上劍橋大學圣約翰學院學經濟學，又赴倫敦學法律，成了一名律師。

進入世界最大的律所之一，他成了八千名律師中的一員。“我幾乎是簽下了我的生命，律師工作是全天候的，很艱難。”林敬基說，在十年律師生涯里，他在美國華盛頓、中國上海和香港以及全世界不同城市之間奔波工作。

忙碌時，小提琴是他舒緩情緒和解壓的工具。無論是在劍橋大學讀書時，還是當律師時，只要有空，他就會拉小提琴，或者邀約身邊會玩樂器的人，一起演奏。

每到假期，他會去歐洲參加指揮大師班。在那里，他遇到了后來的老師古斯塔夫·邁爾，后者建議他去約翰·霍普金斯大學皮博迪音樂學院跟自己學習指揮。

林敬基清楚記得自己決定辭職那一天的情景。為了一份協議，他整整談判了兩周，疲憊不堪，常常在煙霧彌漫的會議室里鏖戰到凌晨三點。

“我簡直要瘋了。”他說，當自己突然站起來跟老板說自己受夠了，并且走出會議室時，意味著他主動丟掉了一份讓外人羨慕的工作。周圍同事一邊祝賀他，一邊感嘆，他們也在某個時刻想過辭職，但都沒有這份勇氣。

律師事務所非常器重林敬基，建議他先請一個長假，學好指揮再回來。但事實證明，他享受于指揮，再也沒回來，“從開始計劃的一個學期變成一年，又從一年變成兩年。”

連續三個夏天，他在阿斯彭音樂節度過，這里是年輕指揮家最重要的訓練場地之一。2008年，受指揮家萊昂納多·斯拉特金邀請，林敬基指揮美國國家交響樂團登臺肯尼迪藝術中心，這是他美國職業生涯的首場演出。

2011年，林敬基榮獲孟菲斯國際指揮大賽冠軍。這是他當年唯一能參加的比賽，因為大多數比賽都是針對30歲及以下的人。

2015年至2022年，他出任查爾斯頓交響樂團音樂總監。同時，2017年至2022年，他還擔任伊利諾伊州交響樂團音樂總監。

35歲才開始轉換賽道，從一名國際律師變成一名指揮家，他完成了不可思議的轉身。原以為的“間隔年”，變成徹底的職業轉換。林敬基笑說，他會告訴朋友們，自己還在度假。

見證中國交響樂未來

天津茱莉亞首席執行官兼藝術總監何為很早就聽聞林敬基的不凡經歷，早在兩年半前就跟他接觸，希望他能擔任天津茱莉亞管弦樂團首任駐團指揮。

在創立初期，天津茱莉亞就做出了一個跟紐約茱莉亞不一樣的課程設計——研究生在有限的兩年內，必須充分發揮樂隊訓練，為未來的職業生涯做好準備。因此，天津茱莉亞管弦樂團需要一位富有經驗的杰出指揮。

“他的排練非常細致，要求嚴格，又不失風趣和親和。他對學生很有啟發力，也是一位非常好的溝通者。”何為說，林敬基曾在美國大學從教，也擔任職業樂團的指揮，這些因素加起來，使他成為最合適的人選。

談到之前的經濟學和律師專業背景，林敬基說，這讓他可以從不同視角來看待世界。

“律師需要跟人打交道，尤其是跟一些特別苛刻的客戶打交道，我需要跟客戶進行良好有效的溝通，才能完成每一項業務。這種人與人之間的溝通技巧，跟我作為指揮與樂團進行溝通，可以說是大同小異。”他認為，指揮家所面對的，并不是一堆樂器，而是手持樂器的一個個音樂家，他需要用技巧與每一個人溝通，拓展他們的潛力，讓他們聆聽彼此，保持合作意識，才能共同合作出優美的音樂。

林敬基回到中國執棒后，天津茱莉亞學術院長朱蕙心收到了四位音樂家的信息，“他們都曾在美國音樂節上和林敬基共事過。他們都說，我們非常幸運，能找到這樣一位指揮家。”

朱蕙心說，中國很多音樂院校都有自己的管弦樂團。但在天津茱莉亞，管弦樂表演不僅是一門課，也是一種職業培訓，其課程設置主要是聚焦合作，培養學生在管弦樂演奏中的核心技能。

何為則認為，中國是古典音樂發展的沃土，隨著國內樂團數量的增加，真正受過良好樂隊訓練的學生數量跟不上市場趨勢的發展。在國外，學音樂的孩子在12歲到18歲期間都有參與樂隊的經驗，“在中國卻不盡然，有些孩子完全沒有，甚至到大學都是缺乏的。好的獨奏者，不等于就是好的樂隊演奏者。”

林敬基希望以自己在美國多年的經驗，幫助學生們盡早跨入職業演奏的狀態。他發現，這里的老師和學生都非常投入。樂隊分聲部排練時，都有專業老師帶領。任何一個時候路過排練廳，都能看到專業老師拿著總譜帶學生練琴。老師甚至會跟學生一起登臺演奏，互相鼓勵和影響。

在美國指揮交響樂多年，又時常到亞洲執棒，林敬基早就發現，兩邊市場的差距越來越大。

雖然他并不主張強迫一個3歲的孩子學鋼琴，但不可否認的是，中國乃至亞洲數量龐大的琴童，將會造就出一大批懂得演奏樂器的業余愛好者。他注意到，每次回到中國演出，臺下的古典音樂觀眾都是年輕人。這些愛好者，或許也會像他那樣，在四五十歲的年紀，選擇參加并支持交響樂。

“古典音樂之美可以讓我們超脫，可以讓我們置身一些瑣事之外。”林敬基認為，在他做出回國的選擇時，也意味著他將參與、見證中國古典音樂市場的發展。憑借自己全球旅行和豐富的職業經歷，他相信，古典音樂積極的影響力將穿越音樂教室和音樂廳的厚墻，輻射到更遠的地方。

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