在央視八套和騰訊視頻播出的《三體》電視劇即將迎來大結局。“忠于原著，沒有魔改”，大多數書粉給出了正面評價。

自1月15日開播以來，《三體》始終保持著穩定口碑。故事進入高潮段落時，豆瓣評分小幅上漲達到8.2。不少觀眾認為最后十集的表現超出預期，幾條線索交織匯聚，三體文明揭開神秘面紗，被三體人視為“蟲子”的人類決定奮起反抗。

近日，第一財經采訪了《三體》主創團隊，了解到電視劇版誕生幕后的波折。在《三體》這一特殊IP面前，過去常規項目中可行的評估標準、對劇本的優化方法都失效了，沒有可以對標的成熟作品，所有人都在“摸著石頭過河”。從騰訊視頻首次發布《三體》影視化的消息到最終上線，歷時七年，趟過無數彎路。

(資料圖)

改編方向的確定是最難一關。忠于原著，首先滿足核心書粉，還是大刀闊斧地改編降低觀劇門檻？經過反復考量，他們選擇了前者。這個頗為冒險的決定，最終被證明是正確的。

中國觀眾對科幻的認知，大多以特效為第一觀感，但貫穿《三體》始終的，是現實主義的基調。這與《三體》原著特質密切相關。

《三體》講述的是三部曲中的第一部“地球往事”的故事：2007年的北京，收音機播報著奧運會籌備工作的最新進展，一個神秘組織正在暗中圍獵科學家，納米材料科學家汪淼和警察史強聯手調查真相；鏡頭轉向上世紀六七十年代的東北雪原和連綿山峰，一項與地外文明建立聯系的工作正在進行，天體物理學家葉文潔在這里按下了扭轉人類命運的按鈕。

一切的努力都在為真實質感服務。《三體》總導演楊磊告訴第一財經，他們希望構建一個令人信服的世界，讓觀眾相信，《三體》中的故事真的有可能在現實世界中發生。一如十多年前，他在《科幻世界》上讀到《三體》時的感受。

超級粉絲捍衛原著

2016年年底，騰訊視頻拿到《三體》的劇集開發權，確定了承制公司靈河文化，《三體》電視劇開發正式啟動。不過，直到2019年，《三體》的導演人選仍處于待定狀態。

騰訊在線視頻影視內容制作部、《三體》騰訊視頻制片人汪悍賢回憶，他們花了近兩年的時間，與業內知名導演、新銳導演團隊聊合作意向，大多數人在面對《三體》的時候，懷有敬畏之心，不敢輕易觸碰。這時候，楊磊寫信“毛遂自薦”，打動了他們。

楊磊向第一財經記者回憶與項目結緣的過程，難掩激動。電話那頭，這位原著鐵桿粉絲開始滔滔不絕地講述起來。

2006年5月，《三體》第一部在《科幻世界》上連載，和萬千讀者一樣，楊磊成為它的忠實粉絲，一直追到三部曲完結。《三體》于他而言，不僅僅是一本科幻小說：“這本小說所展現的世界觀和價值觀對我產生了深刻撼動。”他把《三體》的精神內核歸納為15個思想實驗，是劉慈欣對未來有可能發生的事情所做的深度哲學思考。

楊磊多年的搭檔，《三體》視覺導演陸貝珂也是資深科幻迷，《三體》“骨灰級”粉絲。1999年，陸貝珂進入影視行業從事特效工作，2007年左右，二人就曾聊起過《三體》影視化的問題，2008年，陸貝珂創立特效公司，他們曾一起合作過口碑諜戰劇《紅色》。陸貝珂告訴第一財經，過去這么多年的積累，仿佛就是在為拍《三體》這件事做準備。

2019年上海電視節期間，總制片人白一驄向楊磊詢問起拍攝《三體》的意愿，楊磊當下特別激動，但并沒有立刻答應。他和陸貝珂說了這件事，對方的反應是：“那拍啊！你有什么可想的！”陸貝珂一宿沒睡，寫了兩萬多字的信勸楊磊必須接下《三體》，其中一句話讓楊磊深受觸動：“我們的生命如果能和《三體》重合一次，此生無憾。”

楊磊用兩天時間把《三體》重讀了一遍，將每一章節的每一個名場面像走馬燈式的過了一遍。他寫信自薦：“我說，讓我干吧，我一定要干這件事。第一，我是超級粉絲，第二，我自己認真地思考過，不是拍一腦門的沖動。第三，我和我的伙伴陸貝珂可以配合，也確實有這個技術儲備。”

此后的四年，從籌備到《三體》正式播出，一千多個日夜，楊磊和陸貝珂全情投入到這個項目當中，始終處于一種興奮狀態：“日日夜夜，每時每刻，做夢都在想明天怎么拍，過程中有很多坑坑洼洼，也會摔跤，也會迷茫，如果不是一個信念支撐著，其實很難往下走。作為大劉和《三體》的粉絲，我們要用熱情和專業的態度把這件事做完。”楊磊對第一財經說。

將原著中的情節和價值觀以保鮮的狀態傳遞給觀眾，再通過適度改編將燒腦、晦澀的理論部分講清楚，拉近與觀眾之間的距離。這是《三體》電視劇一以貫之的創作邏輯，也是它給觀眾帶來的直觀感受。

在《三體》即將完結時，一位觀眾在該劇論壇上提到，希望《三體2》沿用原班人馬。在他看來，盡管劇版并不算完美，但主創團隊對原著的愛和對科幻的熱忱，在劇集中得到了較為明顯的體現。這個提議得到了不少觀眾的支持，他們同時喊話導演在第二部里汲取第一部的經驗，指出該劇節奏緩慢，光線太暗等問題：“要把握節奏問題，白天的戲份記得開燈。”

用現實主義手法拍科幻

“從現在開始，暫時忘掉我們拍的是一部科幻巨著，要用現實主義的態度對待這件事。”這是《三體》第一場創作討論會上，楊磊說的第一句話。在他看來，《三體》是中國的科幻，一個很“中國”的故事，是中國人基于對歷史的認知，書寫自己的未來，傳遞的也是中國的價值觀。

西方影視作品中的賽博朋克、末日廢土、太空歌劇之類的科幻流派，過去一直沖擊著中國觀眾，形成人們對科幻類型片的觀感，其中一個，便是將科幻與特效劃上等號。

《三體》的風格是冷峻的，看上去頗沉得住氣。它并沒有急于展示“技術爆炸”“經費燃燒”的部分，尤其是開篇，與人們印象中的“科幻”二字相去甚遠，大量的室內戲，甚至讓人懷疑，這是一部有較多驚悚、懸疑元素的刑偵劇。

選角上，也以現實主義為基礎，即現實主義的表演是否過關。從這一標準出發，確定了張魯一、于和偉、陳瑾、王子文、林永健、李小冉等演員，他們對主要角色的詮釋，得到了觀眾的普遍認可。飾演老年葉文潔的陳瑾說話有自己獨特的節奏和聲調，沉靜而冰冷。楊磊記得她的第一場戲：“她一開口，我就確定，她就是我的統帥。”

楊磊希望，《三體》能夠讓觀眾對科幻劇種產生新的認知。為了營造一個真實可信的世界，他們對生活環境、時代氣氛和科學理論等方面都進行了嚴謹考據。比如上世紀六七十年代，小說中的重要章節“紅岸基地”的環境營造，其真實感直接決定了這條故事線是否令觀眾產生代入感。為此，他們搜集了4000多張照片，確定當時人的服裝、發型和那個時代的人會聽的歌曲。

再如《三體》中涉及到粒子對撞、納米技術等科學問題。創作者必須弄清儀器運轉的原理，小說中的關鍵情節，葉文潔按動按鈕的動作背后，有一整套精密儀器控制：“天文望遠鏡到底怎樣才能對準太陽？這就需要一本太陽志，在某個地理位置相應地輸入一個坐標，最終才能完成發射。”楊磊說，主創團隊會和科學家們反復討論類似細節，以求科學的真實。

汪悍賢認同這種現實主義的創作邏輯，在他看來，原著小說給他帶來極大震撼，正是因為它在一個近乎真實背景和環境空間里，給人以思想啟迪：“它告訴你‘物理學不存在了’，倒計時一直在眼前閃爍，人類的科技被鎖死了，400年之后會有外星人來侵占我們的文明。這種想象讓人不寒而栗。”

汪淼和史強在鹵煮店里的對話，汪淼去女兒學校教物理知識等原創情節，同樣是為了營造生活的質感，展現那區別于三體人的，獨屬于人類的珍貴情感，它可以讓人變得溫度，有勇氣。“人作為所謂的“蟲子”，身上所具有的堅忍不拔的力量和覺醒的力量，是這個故事帶給我們的東西，也是我們想向觀眾傳達的價值觀。”汪悍賢希望，未來在談論科幻的時候，不單是談論視聽方面的進步和革新，也包括故事題材、價值觀方向上，給觀眾帶來新的體驗。

科幻有望成為核心賽道

如原著一樣，《三體》電視劇從人們熟知的世界入手，逐步延展出對未來的想象。《三體》的科幻感是逐漸顯露的，而非一開始就堆滿各種科幻元素。在營造真實質感的過程中，暗藏著許多神秘線索，邀約觀眾跟隨主人公一探究竟。

關于三體文明的想象，在劇中通過“三體游戲”的方式揭開，透過汪淼和史強的眼睛，觀眾得以看見宇宙閃爍，看見三體文明在恒紀元和亂紀元的交替中不斷毀滅與重生，三體人不斷的“脫水”“浸泡”，保留文明的火種；故事行至高潮，“古箏行動”“智子工程”等名場面得到了頗為亮眼的展現，一場宇宙級別的掠奪和抗爭之戰拉開序幕。

編劇張小北在追完劇版《三體》時感慨：“這是中國影視行業目前能拿出來的最好的呈現了，我們能感受到主創的竭盡全力，但也能看到非常多的無奈和不甘。希望這是一個好的開始，能有后來者跟上，繼續彌補那些遺憾。逐漸讓中國觀眾，尤其是劇集觀眾開始習慣和接受‘科幻’正在成為我們生活的一部分。”

在《三體》之前，科幻類型在劇集領域，幾乎是新興類型，市場回報難以預測。對于創作者或者是投資方而言，《三體》的投入都是一次冒險。成功，意味著它能夠帶來源源不斷的衍生價值，失敗，則要承受毀IP的罵名。在《三體》的這次探索中，忠于原著、死磕細節的主創團隊，在資金和創作上全力支持的平臺等多方合力，結果得到多數觀眾的認可。數據顯示，《三體》的用戶呈現出年輕化、高學歷的特征。

據了解，《三體2：黑暗森林》已經進入籌備階段，劇粉已經開始為第二部主人公羅輯的演員人選展開討論。基于原著內容，可以預見的是，《三體》系列后續的開發，將對技術和人才儲備提出更高的要求，人們開始期待制作團隊對“水滴”“降維打擊”等名場面的呈現。在《三體》系列之外，《群星》《時間深淵》等科幻IP的開發也被各平臺提上日程。

那么，科幻劇集有望成為一個可持續開發的核心賽道嗎？《三體》主創團隊對這件事情抱有信心：“這次嘗試，讓我們看到中國影視產業未來進步的方向。從題材的多元性，技術的儲備，觀眾和用戶的體驗來看，我們對科幻劇集抱有極大期待，它是可以長久發展、持續開花的，未來一定有更多機會。”

標簽： 流浪地球 騰訊視頻